
很多人以為,用 AI 做影片就是輸入一句話,幾分鐘後就能完成一支動畫。但參加了 AI 人工智慧設計營的第二天後,才發現,真正花時間的不是生成影片,而是「想故事」。
🌟 AI 可以幫你創作,但前提是你知道自己想說什麼 🌟
今天一開始,老師先讓大家繼續調整昨天完成的角色設定。
從角色外型、個性到故事背景,每個人都花了一些時間重新思考,希望角色能更加完整,也讓後面的影片更有一致性。老師一直提醒大家:「角色越清楚,故事才會越完整。」
原本以為昨天畫完角色就結束了,沒想到真正的創作,其實才正要開始。
🌟 原來 AI 做影片,也需要腳本 🌟
完成角色設定後,老師開始介紹 AI 影片的製作流程。
讓人印象最深的是,老師沒有急著教大家按哪些按鈕,而是先帶大家規劃故事。
✅ 影片主題是什麼?
✅ 想傳達什麼?
✅ 觀眾看完希望有什麼感受?
有了這些方向後,再把角色設定交給 AI,一起規劃一支約 30~60 秒的短影音腳本。
AI 會依照時間軸安排每個鏡頭,像是哪一秒出現什麼畫面、角色做了哪些動作、故事如何推進,都會先整理成完整的腳本。看到這裡才發現,AI 並不是直接幫你做影片,而是像一位創作助手,協助把腦中的想法整理得更清楚。

🌟 一支影片,不是一鍵完成 🌟
很多人都以為 AI 可以一次生成完整影片。但老師分享了真正的 AI 創作流程後,大家才知道完全不是這麼回事。一支影片通常是先完成腳本,再依照每個分鏡逐一生成畫面,接著再利用 AI 將不同畫面串接起來,最後才形成一支完整的影片。每一幕都需要重新確認提示詞、調整角色設定、修正畫面細節。只要其中一個分鏡不符合需求,就得重新生成。原本以為 AI 可以省略所有步驟,實際操作後才知道,它只是讓創作變快,但並沒有省略創作者的思考。
🌟 原來配樂,也可以用 AI 完成 🌟
下午,課程進一步加入影片配樂。老師示範如何利用 AI 生成背景音樂,也介紹不同曲風帶來的情緒差異。同一段畫面,如果換成輕快、緊張或感性的配樂,整支影片給人的感覺就會完全不同。
這也讓大家開始思考,音樂不只是背景,而是影響故事氛圍的重要元素。
🌟 AI 很厲害,但團隊合作更重要 🌟
完成個人作品後,老師安排了一個分組挑戰。
每一組自由決定主題,運用今天學到的 AI 工具,一起規劃故事、討論分鏡、調整畫面內容。
有人負責發想劇情,有人修改 Prompt,有人生成畫面,也有人負責統整內容。
過程中,每個人的創意不斷碰撞,也讓原本一個人的點子,慢慢發展成更完整的故事。
這時才發現,即使 AI 能協助完成很多工作,真正讓作品變得精彩的,依然是人與人之間的討論和合作。

第二天最大的收穫,是重新認識了 AI 創作。
AI 不會憑空產生好故事,也不會自動完成一支精彩的影片。
它能做的是,把創作者的想法放大、加快實現。
而真正決定作品品質的,仍然是你的創意、你的判斷,以及你想透過作品傳達給別人的故事。
原來,AI 時代最重要的能力,依然不是「會用工具」,而是會思考、會創作、會說故事!



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